¡Lo mejor para el 2021! Parece que comienzo este espacio con una despedida, pero no es así. Es mi saludo. A veces tenemos que dar vuelta las cosas para poder tomar impulso. Es sano y vital dar vuelta las cosas… como una piedra que rueda, like a Rolling Stone. Creo que por acá podemos comenzar este encuentro a través del canal de mis amigos de la Revista Sólo Rock, a quienes les agradezco enormemente la posibilidad de poder comunicarme con uds. y ser parte del staff de colaboradores.

En esta sección que dimos en llamar ¡La pregunta! buscamos la opinión de gente del ambiente sobre determinada cuestión planteada a través de una pregunta. Sus respuestas, hilvanadas por un artículo sobre el tema, se reproducen a continuación. Para esta oportunidad, la pregunta fue: ¿El Rock Nacional Está Vivo, Muerto o En El CTI? Nos dieron sus opiniones Gabriel Brikman (Gato Negro, La Tabaré, Inner Sanctum, Chopper, Wolff, Radical, G), Ingrig Luna (conductora de Ingrigdiendo Rock, La Cotorra FM 94.3), Diego Pudles (productor y co conductor de Que Sea Rock, Barracuda FM), Frankie Lampariello (La Fórmula, Red, Hereford, Hermanos Brother, HDP’S), Nacho Delgado (La Banda Oriental, Bestia Zen), Marcos Fernández (Motosierra) y Pablo Blanco (Herrumbre).

Hace unos días atrás pasé a la noche bajo el Viaducto del Paso Molino y le contaba a mi compañera mis andanzas por esa zona y otras de la ciudad, pegando afiches. Hoy los shows se publicitan mayoritariamente a través de las redes, afiches full color que pregonan el evento en sí, con 10.000 «Me Gusta», «Asistiré», «Me interesa» y que terminan convocando a 40 personas. Es un poco la lógica ilógica de estos tiempos, antes y durante la pandemia. Los que venimos de antes usábamos otra metodología, sí más artesanal y acorde a nuestra experiencia y medios.

Hoy el mundo está a un click de distancia: los mensajes, la información, casi cualquier dato al que queramos acceder, está a nuestro alcance. Hace 20 años atrás, no existían redes sociales, internet era una novedad a la que no todos podíamos acceder, no existían apps de mensajería como las hay hoy. Aunque a los millennials les resulte jurásico, quienes vivimos en una época pre internet, nuestra realidad era ésa.

“Me tenés que hacer la segunda, Hugo. ¡Por favor, no me dejés tirado!”, me dijo Javier en un tono que no le había escuchado antes. Estábamos entrenando en el garage de Fajardo, unos años antes de que se convirtiera en sala de musculación de la Selección Uruguaya de Basketball. Sonaba DRI con Jello Biafra en el casetero del radiograbador, y mientras me ayudaba con la última repetición de press de pecho inclinado, me volvió a explicar: “la condición para que Betiana acepte salir conmigo es que lleve un amigo para Dafne. Vos estás solo, no te cuesta nada hacerme esa gauchada”.

Sin lugar a dudas, es merecidamente considerada una de las mejores voces del rock, amén de que directamente algunos lo tengan o lo conozcan como «the voice of rock». Bautizado así por Glenn Miller, este enorme cantante y bajista tiene en su curriculum nada más ni nada menos que pasar por bandas como Deep Purple, Black Sabbath y Trapeze, además de miles de colaboraciones y proyectos.

La definición que da Wikipedia es la siguiente: “El slide o bottleneck es una técnica de guitarra en la cual se toca una nota, y luego se desliza el dedo a otro traste, hacia arriba o abajo del diapasón. Esta técnica es utilizada para producir sonidos evocativos, llorosos, melancólicos o chillones. El término slide se utiliza en referencia al gesto de deslizamiento sobre las cuerdas, mientras que bottleneck se refiere al material original utilizado en dichos deslices, que era el cuello de botellas de vidrio”.

Esta serie de artículos está dedicada a músicos de rock nacional que ya no están entre nosotros. En esta oportunidad nos referiremos a Alejandro Bourdillón, baterista original de Los Traidores. El artículo está compuesto de una pequeña biografía y una parte fundamental: gente del ambiente del rock cercana a Alejandro que contribuyeron especialmente para este artículo respondiendo seis preguntas. Para el Rockuerdo de Alejandro, contamos con el aporte de Rafael “Funfu” Dos Santos (The Phantoms, Apocalipsis, Retro, Horus, Nostradamus, Mística, Nazca, NN Ópera), Pablo “Pato” Dana (Los Traidores, Níquel, Pólvora en Chimangos), Jack Doorman (Zona Prohibida, Deep Six (Los Ángeles), Venus (Nueva York), Madnite y Doorman y Jack Doorman) y Nelson Díaz (escritor, periodista y músico: Héroes Rotos, Versalles, Ekis).

The Clash debutó un 4 de julio de 1976 (mientras Ramones tocaban en Roundhouse) en el Black Swan de Sheffield. Su segunda presentación fue un show privado (sólo para la prensa) que brindó el 13 de agosto en su sala de ensayos, Rehearsals Rehearsals (que compartían con, los también manejados por Bernie Rhodes, Subway Sect) ubicada en el límite de Camden Town y Chalk Farm. Dos días después de tocar en el cine Screen on the Green de Islington, su tercera presentación, (al otro día de los disturbios del carnaval de Notting Hill, que dieron origen al tema «White riot»). El 31 de agosto de 1976 los Clash volvieron a telonear a los Sex Pistols, ahora, en el 100 Club de Londres.